Jeden z nejvlivnějších francouzských malířů dvacátého století, Henri Matisse, je nazýván jedním z tvůrců moderního umění. Matisse se narodil v roce 1869 a byl talentovaný mladý chlapec, který byl již ve věku 13 let přijat na prestižní École des Beaux-Arts v Paříži. Studoval tam pět let, poté se přestěhoval do Londýna, a pak se usadil v Nice, kde žil po zbytek svého života. Umělcova práce se vyznačuje odvážným použitím barev a jednoduchých forem, které jsou často redukovány na několik tvarů či linií. Experimentoval také s novými technikami, jako jsou například koláže, výřezy a sochy, aby vytvořil nové vizuální efekty. Chcete se o něm dozvědět více? Zde je 6 věcí, které je třeba vědět o tomto úžasném umělci.
Fauvismus bylo nezávislé umělecké hnutí založené na Podzimním salonu v Paříži v říjnu 1905. Jednalo se o krátkodobé umělecké hnutí, které vzniklo částečně v důsledku skupin vytvořených samotnými umělci. Začalo to kontroverzní výstavou uměleckých děl Matisse, Alberta Marqueta, Vlamincka, Deraina a Keese van Dongena. Skandálními se ukázaly být světlé a čisté barvy, které umělci hrubě aplikovali na plátno. Henri Matisse se stal vůdcem skupiny díky své práci „Žena v klobouku“, která byla v té době považována za pobuřující.
Pojem fauvismus je odvozen ze slova „fauve“, což znamená „divoká šelma“. Styl se vyznačuje světlými a kontrastními barvami a odvážnými tahy štětce. Fauvismus se stal základem pro vznik současných uměleckých hnutí, jako je například expresionismus, kubismus a surrealismus.
Henri miloval cestování! Nové místo pro něj bylo zdrojem inspirace. Tam nacházel nové světlo a prostory, které se později staly součástí jeho tvorby. Ze svých cest si přivážel upomínkové skice a fotografie, aby si všechna místa dobře zapamatoval. Cestování začal z Francie, kde navštívil například Nice a Paříž, pak obdivoval mimo jiné Korsiku, Anglii, Maroko a Alžírsko.
Kvůli zdravotnímu stavu se Henri Matisse musel vzdát normálního malování – rakovina tlustého střeva mu nedovolila vstát z postele. Přesto nepřestal tvořit! Vynalezl techniku „gouache découpé“ (technika vyřezávání papírových koláží). Jak vypadal proces „malování“ takového obrazu? Matisse ležel v posteli a vyřezával různé postavy z listů papíru malovaných kvašem a pak je jeho pomocníci lepili podle jeho pokynů na plátno. Jeho nejpopulárnější díla vytvořená touto technikou jsou Jazz (1947), La Tristesse du roi (1952) a The Snail (1953).
Obrazy Henriho Matisse patří mezi nejdražší obrazy, které se kdy na světě prodaly. Můžete je obdivovat v soukromých galeriích a muzeích po celém světě. Jedním z Matissových nejslavnějších děl je obraz „Tanec“ namalovaný v roce 1910 na zvláštní objednávku ruského sběratele umění Sergeje Shchukina. Matissovy obrazy, které také stojí za to znát, jsou: „Radost ze života“ (1906), „Červené studio“ (1911), „Otevřené okno“ (1905), „Žena ve fialovém plášti“ (1937). Jeho obrazy mohou být také ve vašem domě ve formě reprodukcí.
Hluboká náklonnost Matisse k okouzlující Nice vyústila ve vytvoření muzea pojmenovaného po něm. Vila Garin de Cocconato byla vybrána jako jeho sídlo, které se nacházelo v blízkosti rezidence samotného Matisse. Perfektně se hodila k vystavování malířových děl, která umělec sám, a pak jeho dědicové, předali městu. První otevření se konalo 5. ledna 1963 a dodnes zde můžete obdivovat Matissovu tvorbu.
Henri Matisse předal svou lásku k umění také svým synům. Měl tři syny a dva z nich se rozhodli jít ve stopách svého otce. Nejvíce vynikal nejmladší (narozený v roce 1900). Jeho syn Pierre Matisse byl známým obchodníkem s uměním. Ve věku 31 let, z podnětu svého otce, otevřel galerii v New Yorku, kde se zabýval uměním dalších 65 let. Ve své galerii vystavoval díla svého otce a mnoha dalších současných umělců, mimo jiné: Alexander Calder, Marc Chagall, François Rouan, Roberto Matta, Georges Rouault, André Derain. Díky jeho zapojení do vývoje umění byl považován za jednu z nejdůležitějších osobností, které přispěly k rozkvětu moderního umění.
Chcete svůj domov prosvětlit dokonalým zrcadlem? Tak to jste na správném místě! Zrcadla nejsou jen nástrojem pro kontrolu vašeho odrazu; jsou to magické prvky, které mohou proměnit váš prostor.
Atmosféra vaší domácí kanceláře může mít významný vliv na vaši produktivitu a kreativitu. Jak ale proměnit všední prostor ve zdroj inspirace a produktivity? Klíčem je personalizace, pochopení vlivu barev a optimalizace prostředí pro pohodlí.
V interiérovém designu je něco nesporně přitažlivého na minimalistickém přístupu, zvláště když se koupe v čistotě a jednoduchosti bílé. Útulný bílý interiér není jen vizuálním potěšením; je to klidné útočiště, které nabízí klid a pohodu v našich často chaotických životech.
Fototapeta s motivem přírody je skvělý způsob, jak přinést krásu přírody do vašeho domova. Může se stát ústředním bodem prostoru nebo zdůrazněním, které dokonale doplní výzdobu celého interiéru. Použití fototapet s přírodou v uspořádání interiéru pomůže vnést do prostoru pocit rovnováhy a řádu.
